Slash: Sem Descartar Encontro Com Axl No Hall Of Fame

FONTE: Whiplash

Com um novo álbum solo abarrotado de estrelas convidadas lançado, SLASH foi recentemente parado pela Rolling Stone para falar sobre trabalhar junto com convidados como Chris Cornell, Adam Levine do Maroon 5, IGGY POP e OZZY OSBOURNE. “Estar na casa do Ozzy trabalhando na música dele e ter ele cantando bem do meu lado com aquela voz inconfundível que eu venho escutando desde quando eu tomava ácido quando eu tinha 13 anos, foi meio que uma viagem,” Slash dissse à Rolling Stone.

Há vinte e três anos atrás, o GUNS N' ROSES lançou seu marcante álbum de estréia “Appetite for Destruction”, o que quer dizer que os rockeiros de L.A. estão apenas a dois anos de serem elegíveis ao Rock and Roll Hall of Fame. Então, se a banda fosse empossada, isso significaria que o Slash se reuniria a Axl? “Eu odiaria fazer qualquer coisa que fosse repetir o desastre com o Van Halen,” ele diz, referindo-se à cerimônia em 2007 onde apenas os ex-membros Sammy Hagar e Mike Anthony estavam disponíveis para tomar posse por causa de brigas entre os membros da banda. “Parece algo que cinco indivíduos adultos sejam capazes de conseguir fazer, mas vamos ver.”

Assista no link abaixo Slash enumerar seus cinco solos de guitarra favoritos, e comentar como guitarristas como Jeff Beck, Keith Richards e ele próprio estão na iminência de se tornarem espécies em extinção.

Ozzy Osbourne: Homenagem a Axl Em Álbum de Slash?

FONTE: WHIPLASH

OZZY OSBOURNE foi um dos convidados especiais no novo álbum solo do ex-guitarrista do GUNS N' ROSES Slash. E juntos, a dupla compôs a faixa “Crucify The Dead” que, segundo Ozzy, traz o que ele diria a Axl Rose se ele fosse Slash.

“Slash me mandou a música e trabalhei na melodia e em algumas partes da letra. E o que fiz com a letra foi o que sempre pensei sobre os caras do GUNS N' ROSES e digo isso ao Slash a todo tempo: ‘Vocês perceberam o que fizeram? Vocês nunca entenderão. Vocês poderiam ter sido os próximos ROLLING STONES, a próxima super banda”, disse Ozzy. “E o que escrevi em ‘Crucify The Dead’ é o que eu diria a Axl em uma mensagem se eu fosse Slash. Nunca me encontrei com Axl, mas ficaria muito possesso, e as letras são sobre isso”, acrescentou.

Por outro lado, em uma recente entrevista, Slash negou que as letras da música citada tenham algo a ver com Axl. “É uma coisa do Ozzy. Ele me disse que a canção representa situações em que ele já esteve envolvido com outros músicos”, afirmou o guitarrista. “Sim, há alguns versos que são bem sugestivos por conta da minha própria experiência, mas não, essa é apenas uma visão geral das coisas”, reiterou.

Na sua opinião a letra abaixo tem referências diretas a Axl? Comentem O que Vcs Acharam

"Crucify The Dead" (Ozzy Osbourne)

O fogo teve início há muito tempo´
As chamas queimaram, as brasas ainda brilham
Estão carbonizadas e torradas
Nada foi deixado para ser consumido pelo fogo, pelo fogo

Tínhamos o mesmo sonho
Vivemos a vida ao extremo
Uma arma carregada e presa por uma rosa

Os espinhos não estão em torno da sua cabeça
Seu ego lhe amaldiçoou
Você não pode crucificar o morto
Para mim você está morto, yeah!

O futuro é uma pedra indefinida
Decisões passadas lhe deixaram sozinho
Traiu a todos nós com sua ganância egoísta, sua ganância, yeah

Novos soldados agora dizem
Que os mendigos coletam
Crucificados novamente e pagos por você

Os espinhos não estão em torno da sua cabeça
Seu ego lhe amaldiçoou
Você não pode crucificar o morto
Para mim você está morto, yeah!

Éramos como irmãos com o mundo em nossas mãos
Você sempre teve muito a dizer
Algum dia você vai olhar para trás e ponderar por que
Você deixou tudo isso escapar, yeah!

Crucifique o morto
Crucifique o morto

Aerosmith: Show Repleto De Clássicos Em Porto Alegre

Fonte: Whiplash

Nesta quinta-feira (27) o AEROSMITH se apresentou em Porto Alegre no estacinamento do Fiergs para cerca de 15.000, que tiveram o privilégio de ouvir clássicos de toda trajetória da banda.

Veja o Set List:

01 - Love In A Elevator
02 - Mama Kin
03 - Falling In Love (Is Hard On The Knees)
04 - Pink
05 - Dream on
06 - Living On The Edge
07 - Jaded
08 - Crazy
09 - Crying
10 - Solo De Bateria
11 - Lord Of The Thighs
12 - I Don't Want To Miss A Thing
13 - Rag Doll
14 - What It Takes
15 - Sweet Emotion
16 - Stop Messing Around
17 - Baby Please Don't Go
18 - Draw The Line

Bis:
19 - Walk this way
20 - The Train Kept A Rolling

Guns N' Roses: O Último Grande Álbum de Rock Feito a Mão

Lançado no dia 21 de julho de 1987, Appetite for Destruction vendeu 15 milhões de cópias só nos Estados Unidos - transformando-se em um dos álbuns de estréia de maior vendagem da história. O disco parecia tanto avançado quanto retrógrado: a crueza punk do som e a elaboração rebuscada das letras o transformavam em ponte entre o rock comercial dos anos 80 e a música alternativa da década seguinte. Mas Appetite também foi um dos últimos álbuns a ser masterizado com o vinil em mente, a ser editado com uma lâmina de barbear aplicada sobre fita de 5 centímetros, a ser mixado por cinco pessoas ajustando botões em uma mesa de mixagem não-automatizada. "Usamos instrumentos e amplificadores clássicos", explica o produtor e técnico de som do álbum, Mike Clink. "Nossa abordagem era parecida com a das coisas que se fazia nos anos 60 e no início dos 70", completa o técnico-assistente de mixagem Deyglio. "Quase pode ser considerado o último remanescente desse tipo de disco, de Layla (Derek and the Dominos, 1970) a Abbey Road (Beatles, 1969). Appetite for Destruction poderia ser visto como o último grande álbum de rock feito a mão."

O Guns se via como uma banda que retomava o espírito rebelde do rock que tinha desaparecido. "Eu, Axl e Slash, a gente sabia o que queria desde os 11 anos", explica Steven Adler. "E agarramos aquilo com unhas e dentes. Não existia ninguém nem nada que pudesse ficar no nosso caminho. Eu queria ser o porra do Roger Taylor, do Queen. A gente queria ser igual ao Aerosmith, ao Kiss, ao Led Zeppelin - bandas assim."

Em 1986 o Guns N' Roses ainda não tinha feito nenhum show em estádio nem gravado videoclipes, mas a banda já era capaz de criar um espetáculo e tanto: sem dinheiro nenhum, perdidos nas DROGAS e raivosos pelo lento progresso em direção ao álbum de estréia, eles soltaram todos os cachorros em uma casa alugada que foi propriedade do diretor de cinema Cecil B. DeMille.

"A banda tinha arrancado as privadas do chão e jogado os vasos pelas janelas. "O pessoal defecava nas pias. Os buracos no chão - de onde as privadas tinham sido arrancadas - estavam cheios de urina. Havia sanduíches pela metade, mofados, ainda nas embalagens. Eles simplesmente entravam na loucura das DROGAS e detonavam tudo", conta Zutaut. Os danos somaram US$ 22 mil; Stiefel e seu sócio Randy Phillips apresentaram a conta à gravadora Geffen e então deixaram de atender o Guns N' Roses.

Dentro da casa, um quarto permaneceu intocado. "E lá estava Axl, naquele quarto perfeito, imaculado. Essa era a dicotomia do Guns N' Roses", Zutaut recorda. Axl Rose estava menos interessado em DROGAS e álcool do que seus companheiros de banda - mas tinha seus próprios problemas. Foi diagnosticado como maníaco-depressivo e as pessoas que conviviam com o vocalista, às vezes, se perguntavam se Axl não sofria de desordem de personalidades múltiplas. "Ele parece um menino adorável e, de repente, vira o cachorro-demônio dos infernos", diz Vicky Hamilton, um dos primeiros empresários. "A cor dos olhos dele muda quando ele entra nessa pessoa diferente."

A primeira colaboração do grupo em composição foi "Welcome to the Jungle" - Slash estava no porão da casa de sua mãe quando tocou o acorde principal para Axl. "Peguei minha guitarra, fiquei na frente do sofá com um joelho apoiado no chão e falei: 'Dá uma olhada nisto', e aquilo ficou na cabeça dele", conta Slash. Posteriormente, McKagan escreveu a melodia acelerada e viajandona da faixa e Slash se lembra de quando Stradlin montou a ponte. "Axl era muito aberto", esclarece McKagan. "Ele não ficava: 'Sou o vocalista, tenho de escrever tudo'. Aquilo servia à música, não servia ao ego. Não tínhamos egos ainda." "Nightrain" combinou um refrão de piada batizado em homenagem a uma marca barata de vinho de que a banda gostava e um acorde tosco que Stradlin tinha introduzido. "Izzy tocava metade das notas", diz McKagan. "Era legal, era o estilo dele. Slash e eu tínhamos que descobrir o que ele tinha intenção de tocar."

A banda assinou com a Geffen em março de 1986, e depois de meses de inatividade, finalmente arranjou um empresário que seria capaz de suportar o GUNS N' ROSES - a figura rígida e inteligente do inglês Alan Niven, que também tinha trabalhado com o Great White. E, em uma sucessão rápida, logo encontrou um produtor também: Mike Clink, técnico de gravação que combinava habilidades técnicas extraordinárias com um nível de paciência fora do comum. Além disso, a banda tinha escrito uma última música: "Sweet Child o' Mine". Na casa de Cecil B. DeMille, Slash estava brincando com o refrão-assinatura da música como um "exercício pessoal meio idiota" e Stradlin começou a improvisar, acompanhando-o. Sem que nenhum dos guitarristas soubesse, Rose estava ouvindo de seu quarto no andar de cima, escrevendo letras. Slash conta: "Se Axl não estivesse lá escrevendo, é provável que a música jamais existisse".

A banda ensaiou com Clink durante semanas, daí entrou no estúdio Rumbo Recorders - de propriedade do Captain (famoso como metade da dupla pop-brega Captain and Tenille), em janeiro de 1987. Passaram duas semanas preparando as bases; Clink separava os melhores trechos com sua lâmina de barbear em punho. Clink passou o mês seguinte trabalhando 18 horas por dia, com Slash fazendo overdubs à tarde e à noite e Axl Rose gravando os vocais até o sol nascer. Slash passava horas com Clink, examinando e estruturando seus solos, até que ficassem tão pegajosos quanto as melodias vocais. Axl Rose - que, naquele ponto, praticamente só berrava no palco - mostrou alcance vocal incomum, adicionando um trecho de harmonia grave à abertura de "Paradise City" e um uivo de outro mundo, parecido com uma sirene de polícia, no começo de "Welcome to the Jungle". "Tínhamos que canalizar todas aquelas vozes para descobrir o que funcionava", afirma Clink. "Com a introdução de 'Welcome to the Jungle', não foi o caso de ele simplesmente abrir a boca e aquilo acontecer; experimentamos várias e várias versões para ter certeza de que era o uivo certo." O orçamento total do álbum ficou em cerca de US$370 mil - soma extravagante para um disco de estréia na época.

Cinco meses depois do lançamento, em dezembro de 1987, Appetite for Destruction tinha vendido 200 mil cópias, com um número mínimo de execuções no rádio. Executivos da Geffen disseram a Zutaut e Niven que o álbum tinha ido bem para a estréia de uma banda-bebê, mas que estava na hora de tirar o Guns da estrada e gravar a seqüência. Zutaut implorou ao fundador da empresa, David Geffen, que usasse sua influência para fazer a MTV exibir o videoclipe de "Welcome to the Jungle". O canal acabou veiculando o clipe uma vez, às 4 horas da manhã, em um domingo. O resultado foi o sonho molhado de qualquer relações-artísticas: as linhas telefônicas da MTV se encheram de pedidos - e, aparentemente, todo garoto raivoso dos Estados Unidos foi até o shopping center e comprou uma cópia de Appetite. Quando o vídeo de "Sweet Child o' Mine" saiu, cerca de seis meses depois, as fãs apareceram de todos os lados. "Eu me lembro de olhar para o meu monitor e pensar: 'Isto aqui é um saco, é comum demais'", diz o diretor Nigel Dick a respeito daquela filmagem. "E havia umas meninas da gravadora espiando por cima do meu ombro e uma disse: 'Isso aí é bom pra caralho'. Rapidamente, mudei minha opinião, porque, obviamente, elas achavam que era legal de verdade, e o resto, como se diz, é história."

Em seu verso final, a obscena "Rocket Queen", de repente, fica delicada: "No one needs the sorrow / No one needs the pain / I hate to see you / Walking out in the rain" [Ninguém precisa de arrependimento / Ninguém precisa de dor / Eu detesto te ver / Caminhando na chuva], Axl Rose uiva, com a voz subindo uma oitava, e Slash entra com um solo choroso que parece uma bênção. A idéia, Rose já disse, era dar ao álbum um final feliz depois de tanta obscuridade.

Slash sente-se mais à vontade com o legado de Appetite for Destruction: "Quando era moleque, existiam aqueles álbuns que ficavam com a gente para sempre, que representavam alguma coisa na nossa vida. Podia ser a música de fundo da sua infância ou da sua puberdade ou de sei lá o quê - Dark Side of the Moon [1973], ou Sticky Fingers [1971], ou Rocks [1976], do Aerosmith, ou LED ZEPPELIN IV [1971]. E nós fizemos um desses discos. Não posso desejar mais nada do que isso. Fico todo arrepiado. Isso é uma coisa que ninguém nunca vai tirar de mim."

APPETITE FOR DESTRUCTION FAIXA A FAIXA

Welcome To The Jungle (Música: Slash, Rose / Letra: Rose) – 4:32

Antes do GUNS N' ROSES, Axl passou uma noite em um pátio de escola do Queens: "Um negro me disse: 'Você está na selva! Você vai morrer!', que virou o tema da letra."

It's So Easy (Música: McKagan, Arkeen / Letra: McKagan, Arkeen) – 3:21

Duff McKagan e West Arkeen (amigo da banda) criaram esta faixa - uma das poucas canções do GUNS N' ROSES que o Velvet Revolver toca com regularidade.

Nightrain (Música: Stradlin, McKagan, Rose, Slash, Adler / Letra: McKagan, Rose) – 4:26

"Estávamos indo a pé para o [clube] Troubadour, bebendo uma garrafa de [vinho] Night Train", diz Steven Adler. "Estávamos naquele momento: 'Vira tudo, seu porra!'."

Out Ta Get Me (Música: Slash, Rose, Stradlin / Letra: Rose, Stradlin) – 4:20

Axl Rose colocou para fora sua paranóia no que Slash chamou de "a grande afirmação anarquista do Guns N' Roses".

Mr. Brownstone (Música: Stradlin, Slash, Adler / Letra: Stradlin) – 3:46

Ao se mudar de um apartamento do Guns, Axl Rose encontrou a letra no quarto de Stradlin - que travava sua luta contra a heroína.

Paradise City (Música: McKagan, Slash, Rose, Stradlin / Letra: Rose, McKagan) – 6:45

A única faixa que tem sintetizador em destaque. "Estávamos na Rumbo Recorders e Axl disse: 'Podemos experimentar uma coisa?'", conta o produtor Mike Clink.

My Michelle (Música: Rose, Stradlin / Letra: Rose) – 3:38

Rose e Michelle Young, amiga da banda, estavam indo a um show quando "Your Song", do Elton John, começou a tocar no rádio. Young disse que sempre quis ter uma música escrita para ela.

Think About You (Música: Stradlin / Letra: Stradlin) – 3:49

"É sobre Monique Lewis, com quem todos nós saímos", explica Tracii Guns. "Axl tem uma tatuagem dela no braço."

Sweet Child O' Mine (Música: Rose, Slash, Stradlin, Adler / Letra: Rose) – 5:54

A música surgiu por acidente, de uma seqüência de guitarra que Slash classifica como um "exercício pessoal meio idiota".

You're Crazy (Música: Slash, Stradlin, Rose / Letra: Rose, Stradlin) – 3:16

Também conhecida como "Fucking Crazy". Nesta música, Axl Rose adicionou uma palavra para homenagear uma menina que o atacara com uma garrafa de cerveja.

Anything Goes (Música: Stradlin, Rose, Weber / Letra: Stradlin, Rose) – 3:25

Da banda pré-Guns N' Roses de Axl, a Hollywood Rose. No começo, o Guns não queria gravar a faixa.

Rocket Queen (Música: Rose, Slash, Stradlin, Adler / Letra: Rose, Stradlin) – 6:14

Uma música sórdida de sexo que fica delicada, em parte porque Axl Rose queria fechar o álbum com uma mensagem de esperança.

Agradecimentos: Gnr oficial do orkut e o Igor Leijôto

Slash: Comentando Processo de Axl Rose Contra Ex-Empresário

O antigo guitarrista do GUNS N' ROSES, Slash, comentou sobre a ação de reconvensão ajuizada por seu ex colega de banda do GN'R Axl Rose contra o antigo empresário do cantor, Irving Azoff, alegando que Azoff teria tentado forçar Rose a fazer uma turnê de reunião com a formação original do GUNS.

De acordo com o The Hollywood Reporter, Rose alega na ação que Azoff fez tudo o que podia para sabotar a versão atual do GUNS depois que Rose disse não à idéia da reunião no ano passado, alegando que Azoff tentou “elaborar e implementar um plano secreto para fazer Rose e a banda fracassassem, para que Rose não tivesse outra escolha senão se reunir com os membros originais do GUNS N' ROSES.”

O processo de Rose acrescenta, “Ao perceber que ele não conseguiria forçar Rose e realizar seu plano, Azoff se demitiu e abandonou o GUNS N' ROSES às vésperas de uma grande turnê, ajuizando uma ação para receber comissões que não eram devidas e que ele não tinha direito de receber.

As alegações ainda acrescentam que Azoff, em seu processo, deliberadamente utilizou o nome verdadeiro de Rose, William Bailey, porque ele “traz constrangimentos emocionais significantes da infância de Rose.”

Ao falar com Dave Basner, da VH1 Radio Networks, Slash afirmou sobre a reconvenção de Rose, “Nem sei sobre o que se trata. Eu não sei qual a ideia de Axl. Quero dizer, eu sei o objetivo de Irving – ele está buscando comissões por uma turnê que ele agendou. [É] um tipo de coisa bem razoável. O Axl entrou com uma reconvenção, então eu não sei muito bem do mérito dessa ação, exatamente. De qualquer forma, eu não estou acompanhando isso, não estou seguindo isso.”

Rose está processando Azoff em pelo menos cinco milhões de dólares, por quebra de obrigação fiduciária, fraude e quebra de contrato.

Azoff publicou uma declaração na qual ele disse, “Por instruções do meu advogados, eu não posso responder nesse momento, mas vou discutir no meu próximo livro, ‘Minha Vida com William Bill Bailey’.”

Rose foi processado em março por aproximadamente dois milhões de dólares por comissões não pagas à Frontline Management de Azoff.

Azoff, considerado um dos mais poderosos homens da musica, geriu as carreiras de artistas como EAGLES eVAN HALEN e em certo ponto administrou os interesses de SLASH e dois outros ex colegas de banda do GUNS no VELVET REVOLVER.

Slipknot: baixista do grupo é encontrado morto

De acordo com o Des Moines Register de Urbandale, Iowa, a polícia está investigando a morte do baixista do SLIPKNOT em um hotel local.

Paul Dedrick Gray, 38 anos de idade, foi encontrado morto por volta das 10 e meia da manhã de hoje, 24 de maio de 2010, por um empregado do TownePlace Suites, disse a polícia.

Não havia nenhuma evidência de crime, segundo a polícia, mas a investigação está em curso. Uma autópsia está marcada para terça-feira no qual serão feitos testes de toxicologia.

Em 2003, as autoridades concordaram em suspender as acusações contra Paul Gray referente à posse de droga contanto que ele reconhecesse que estava drogado quando se envolveu em um acidente de trânsito no verão de 2003 em Des Moines.

A polícia de Des Moines prendeu Gray em 1º de junho de 2003 após seu carro colidir com outro veículo nas avenidas Martin Luther King Jr. com a Parkway Avenue Carpenter. Na época, um relatório da polícia dizia que Gray ‘estava sem equilíbrio, com fala arrastada e monótona, e extremamente sonolento além de um lento comportamento.’

No SLIPKNOT, Gray era conhecido como ‘Number 2’.

Slash: "Todo Rockstar Deveria Querer Ser Como Dio"

O ex-guitarrista do GUNS N' ROSES Slash disse à MTV News que o vocalista Ronnie James Dio era um tipo raro de pessoa. "Não existem muitas pessoas como Ronnie. Começamos a reconhecer sua incrível contribuição ao rock and roll, ou à musica. As pessoas consideravam-no porque ele era muito bom e estava sempre ali. Ele era tão consistente, estava sempre lançando álbuns, esteve em quatro bandas diferentes, e estava sempre por perto. E de repente, a realidade de ele não estar mais aqui te faz reconhecer o ícone que ele era e o quão incrível ele era como pessoa".

Logo após a morte de DIO, Slash falou sobre o quanto lamentava a perda do músico. "Ronnie era um tipo único. Ele era fenomenal. Nos encontramos várias vezes. Não faz muito tempo que estivemos juntos no RockWalk em Los Ageles. Ele era um completo cavalheiro - o tipo de rockstar que as pessoas deveriam desejar ser, ao contrário de serem tão arrogantes. Ronnie era muito genuíno, muito considerado e simplesmente era legal com todo mundo".

ANGRA: Carta Aberta Em Homenagem a Ronnie James Dio

Na manhã do último domingo, dia 16 de maio, o Heavy Metal perdeu um dos seus principais ícones com a confirmação do falecimento de Ronnie James Dio (Elf, Rainbow, Black Sabbath, DIO, Heaven & Hell). Milhares de fãs e músicos ao redor do mundo, que englobam diferentes gerações, ficaram órfãos no dia em que uma das vozes mais emblemáticas do Metal se calou, sucumbindo a um pesado tratamento contra um câncer no estômago.

A principal banda do Heavy Metal brasileiro, o ANGRA, se pronunciou através dos seus músicos: Kiko Loureiro e Rafael Bittencourt (guitarras), além do vocalista Edu Falaschi, prestando suas condolências ao artista.

Kiko Loureiro: “Ninguém entendeu melhor o que é interpretar este estilo do que ele. Dio certamente serviu de exemplo para todos, mostrou que podemos ir longe por muitos anos aos palcos com energia e atitude.

Me lembro claramente da camiseta que mais gostava de usar aos meus treze anos. Era a do “The Last In Line”, um dos seus trabalhos em carreira solo mais marcantes. O mais inspirador disso tudo é que a vi pela primeira vez quando meu professor, na minha primeira aula de guitarra, me mostrou como se adivinhasse que aquela demonstração era em cheio o que eu queria fazer da vida.

Baixinho de voz gigante, que sempre disse que banda de Metal não deveria compor baladas e, ao mesmo tempo, as introduções lentas de suas músicas acabariam por se tornar hinos imortais pro estilo. Dos discos que mais escutei na vida, com certeza está o “Live Evil” do Black Sabbath. Nessa obra em específico, todas as músicas da banda estão como devem ser cantadas!

Sempre preferi o "LOOK OUT" ao "We love you all". A melhor voz do Heavy Metal estará para sempre conosco.

Deixo aqui meus pensamentos fragmentados e vou tocar o “Don' t Talk To Strangers” para me consolar...”

Rafael Bittencourt: “Perdemos Ronnie James Dio! Um exemplo raro de ética e amor à profissão. Ele realmente se doava completamente aos fãs numa entrega que fascinava. A sua espada e a sua força eram, na verdade, a representação de um coração bom e nobre que ele não temia em mostrar quando cantava. Era um pequeno gigante nos palcos quando soltava sua voz. Uma figura singular e inspiradora. Descanse em paz mestre!”

Edu Falaschi: “Ontem a noite, 16 de maio (domingo), eu estava voltando de Manaus após um fim de semana inesquecível com o ANGRA, e tive umas das notícias mais tristes da minha vida: Ronnie James Dio nos deixou!

O mundo perde o melhor cantor de Metal da história mas, acima de tudo, perdemos uma das almas mais brilhantes que já existiu na terra! Um artista que idolatrava seus fãs incondicionalmente e que fazia aquilo que realmente amava: cantar Heavy Metal!

Dio foi meu grande mestre, a pessoa que me inspirou como artista e ser humano! Meu grande e ÚNICO ídolo se foi! Dificilmente um dia preencherei esse vazio que hoje reside em meu peito!

Gostaria de deixar aqui meus sinceros pêsames a toda família Dio. Que Deus ilumine seus caminhos!

Enfim, ficará eternizada em nossos corações sua arte, sua música, sua lição de vida e, principalmente, sua inigualável voz!

Dio, nós te amaremos pra sempre! Obrigado por sua existência! 16 de Maio, o dia mais triste da história do Rock e do Heavy Metal!”

Scorpions: Ingressos Para Apresentação Em Brasília

O site oficial da banda alemã SCORPIONS divulgou que a Ticketmaster iria vender os ingressos para o show na capital federal, mas é a Livepass que está vendendo em seu site oficial.

Valores:

Pista Premium: 420 Inteira - 210 Meia
Pista/Cadeira: 240 Inteira - 120 Meia
Arquibancadas: 140 Inteira - 70 Meia

Compras pela internet:

http://www.livepass.com.br

Pontos de venda:
- Lojas Mormaii
- Conjunto Nacional
- Pátio Brasil
- Pontão Lago Sul
- Terraço Shopping (Sudoeste)
- Brasília Shopping

Horário de funcionamento:
de segunda-feira a sábado – das 10h às 22h
aos domingos e feriados – das 14h às 20h

Formas de pagamento: Somente dinheiro.

Ronnie James Dio: Vocalista Morre Aos 67 anos

Wendy Dio, esposa e manager de Ronnie James Dio (DIO, HEAVEN & HELL, BLACK SABBATH, RAINBOW), enviou o seguinte comunicado ao BLABBERMOUTH. NET.

Hoje meu coração se despedaçou, Ronnie faleceu às 7:45 da manhã de hoje, domingo, 16 de maio de 2010. Muitos, muitos amigose familiares puderam estar presente para se despedir antes que ele partisse.

Ronnie sabia o quanto todos o amavam.

Agradecemos o amor e apoio que vocês nos deram.

Por favor, nos dêem alguns dias de privacidade para lidarmos com esta terrível perda.

Por favor, saibam que ele amava a todos e sua música viverá para sempre".

Há apenas um mês atrás Dio, 67, falou sobre sua batalha contra o câncer com a Artisan News Service no tapete "negro" do Revolver Golden Gods Awards, em 08 de abril no Club Nokia, no centro de Los Angeles. Quando perguntado sobre como ele estava se sentindo desde que ele foi diagnosticado com a doença no ano passado, Dio disse: "Bem, eu me sinto bem e mal às vezes. É um processo longo. Quimioterapia é .. eu nem imaginava o quão difícil é essa coisa. É um verdadeiro efeito cumulativo - quanto mais você tem, mais ele se acumula e você leva mais tempo e mais tempo para superar isso. É muito difícil me alimentar. Eu não gosto de comer de qualquer jeito, então eu acho que está OK. Mas eu sei que tenho que fazer. Mas isso é muito, muito difícil. Mas se você está determinado a vencer, então você tem que ir com o que você acredita que vai dar certo para você, e neste caso é isso. Vou para um grande hospital em Houston chamado Anderson MD, que eu acho que é o melhor hospital do mundo. Eu tenho o melhor médico do mundo, Dr. Ajani, em quem eu confio muito e realmente acredito, por isso acho que fiz as coisas certas. Faz-me sentir positivo sobre a minha vida e na certeza que há muito mais do que viver ".

No início deste mês, o HEAVEN & HELL cancelou seus planos de turnê de verão na Europa, devido ao tratamento de DIO para câncer de estômago. A banda afirmou em comunicado que DIO não estava "suficientemente bem para turnê neste verão. Esperamos que todos compreendam e queremos agradecer os fãs e colegas da indústria pelo seu contínuo apoio neste momento."

Ronnie James Dio fez parte do ELF, RAINBOW, BLACK SABBATH, e DIO, sua própria banda. Outros projetos musicais incluíram o "Hear 'n Aid", um projeto coletivo beneficente. Ele era amplamente reconhecido como um dos cantores mais poderosos do heavy metal, conhecido por sua voz poderosa e consistente e por popularizar o gesto de "chifres do diabo" com a mão na cultura metal.

Sebastian Bach: "É ótimo escrever e gravar novamente!"

SEBASTIAN BACH revelou que tem várias músicas novas e que vai continuar trabalhando nelas para seu próximo trabalho.

Em uma rápida declaração, Sebastian disse: "Acabei de receber uma nova demo MATADORA de Bobby Jarzombek e Nick Sterling com uma idéia de uma música escrita por John 5, com uma parte de bateria imaginada por mim, como eu havia dito para Bobby, que colocou suas próprias maluquices nos procedimentos! Combo maluco, hein? Seja o que Deus quiser!

Nick acabou de me mandar de volta uma demo destruidora pronta para eu gravar minha voz! É ótimo escrever e gravar novamente. Fique ligado para saber dos detalhes da nova música que vai chegar até você o mais rápido que pudermos! Não sei como vai ser lançado, CD, online, sei lá, mas nós temos um monte de músicas novas e vamos continuar trabalhando nelas enquanto decidimos o lado burocrático...".

We Are The Fallen: Nada de Comparação Com Evanescence

Maxine Shen of the New York Post, fez recentemente uma curta entrevista com a vocalista do WE ARE THE FALLEN e ex-participante do "American Idol", Carly Smithson. As perguntas e respostas seguem abaixo.

Por que você decidiu entrar numa banca ao invés de fazer carreira solo como outras estrelas do "American Idol" fizeram?

Smithson: "Apresentar-me sozinha sempre foi bem desconfortável para mim. Eu me sentia como se não tivesse ninguém no palco para eu passar energia e o palco parecia me engolir cada vez mais a cada performance. Liderar uma banda sempre foi meu objetivo. Enquanto estava trabalhando na minha música pós 'Idol', sempre mantinha em mente que eu queria formar uma banda. Eu apenas nunca imaginei que seria com músicos tão brilhantemente talentosos. Nós nos entendemos e nos completamos muito bem. Eu sinto agora que eu estou onde deveria estar".

Que lições você tirou de ter estado no "Idol"?

Smithson: "O 'Idol' me ensinou a buscar sempre o ponto mais alto e nunca aceitar nada menos que isso. O Simon [Cowell, jurado] me ajudou a encontrar uma confiança em mim que eu nunca tive. O programa me deu uma ética profissional da qual sou muito grata e uma plataforma para atingir minhas metas".

Qual sua opinião sobre a comparação da banda com o EVANESCENCE [WE ARE THE FALLEN tem três ex-membros do EVANESCENCE] e você ser uma cópia da Amy Lee [vocalista do EVANESCENCE]?

Smithson: "As únicas pessoas que realmente estão nos comparando é a mídia que nem sequer ouviu nossa música. É uma história suculenta e exagerada agora para os jornalistas, mas na verdade é confusa e desrespeitosa com os fãs das duas bandas. Essas músicas são pessoais e vem de nossos corações e é isso que vale, e não a cor do meu cabelo. Nossos fãs vem ao nosso show para escutar nossa música, não para fazer parte de um drama que na verdade, em nosso mundo, não existe".

Música favorita do "Tear the World Down" [álbum de estreia do WE ARE THE FALLEN]?

Smithson: "Minha música favorite no disco é a que se chama 'Sleep well, My Angel'. Apesar da música ter sido escrita antes do álbum ser feito, eu gravei os vocais na manhã seguinte após ter perdido um amigo próximo. A emoção captada na performance vai ficar comigo pro resto da minha vida. É uma música tão linda".

Guns N' Roses: D.J. Ashba Não Está Apenas "Quebrando Galho"

D.J. Ashba (GUNS N' ROSES, SIXX: A.M.) desmentiu rumores de que estaria apenas "quebrando um galho" como guitarrista do GUNS N' ROSES enquanto prepara o álbum do SIXX: A.M.

Em uma entrevista dada em abril para uma rádio de Michigan, o companheiro de banda de Ashba e baixista do MÖTLEY CRÜE Nikki Sixx falou o seguinte sobre o envolvimento de D.J. com o GUNS N' ROSES: "Ele está no GUNS N' ROSES. Foi até a América do Sul (com eles)... ele está meio que quebrando um galho até que a gente termine... com o Sixx: A.M., é interessante. Nós somos compositores e produtores e nós apenas... nós fazemos essa música e o que nós quisermos. Nós não temos planos de fazer uma turnê. Nós fizemos uma com o Crüe Fest. Eu não sei o que faremos com este disco. Talvez faremos algo, mas a música é o mais importânte".

Respondendo às especulações de fãs sobre sua situação no GUNS N' ROSES após a declaração de Sixx, Ashba escreveu em um post online que "eu posso garantir para todos que não estou apenas 'quebrando um galho'. Eu estou muito animado com os shows e meu futuro com o GUNS N' ROSES e eu me sinto honrado de fazer parte de uma banda tão lendária. Só Deus sabe a destruição que estamos planejando fazer. Eu espero que isso esclareça toda essa merda".

Ashba entrou no GUNS N' ROSES em março de 2009 após a saída de Robin Finck. Na época da entrada de D.J., Axl Rose disse que "D.J. é um guitarrista talentoso e energético e o GUNS N' ROSES está orgulhoso de tê-lo a bordo!! Nós estamos muito animados com a oportunidade de trabalharmos juntos. O radar do Guns já estava ciente da presença de D.J. por algum tempo. Ele traz uma nova abordagem para nosso tipo particular de caos, expandindo nossos mosaicos ao vivo".

Scorpions Anuncia O Fim De Suas Atividades

É sempre um prazer, nossa proposta de vida, nossa paixão e nós temos muita sorte de fazer música para vocês - seja ao vivo no palco ou criando novas músicas em estúdio.

Enquanto trabalhávamos no novo álbum nos últimos meses, nós literamente sentimos o quanto poderoso e criativo foi nosso trabalho – e quanta diversão nós ainda tivemos durante este processo. Mas também havia outra coisa: nós queremos terminar a extraordinária carreira do SCORPIONS no topo. Nós somos extremamente agradecidos pelo fato de que nós ainda temos a mesma paixão pela música que sempre tivemos desde o começo. É por isto que, especialmente agora, nós concordamos que alcançamos o final desta estrada. Nós terminamos nossa carreira com um álbum que consideramos ser um dos melhores que já gravamos e com uma turnê que começará em nossa casa, na Alemanha e que nos levará pelos cinco diferentes continentes nos próximos anos.

Nós queremos que vocês, nossos fãs, sejam os primeiros a saber desta decisão. Obrigado pelo interminável apoio por todos esses anos!

Nós disponibilizamos as primeiras "snippets" do nosso novo álbum para vocês.

E agora... vamos começar a festa e nos prepararmos para um "Sting in the Tail" (nome do novo album da banda foi lançado em março)

Nos vemos na próxima turnê pelo mundo,

Scorpions.

Scorpions: Banda Realizará Apresentação Em Brasilia

Foi anunciada pela Produtora Top Link Music mais uma data brasileira da turnê de despedida do SCORPIONS. O show será realizado no Ginásio Nilson Nelson em Brasília (DF), no dia 22 de setembro.

Mais informações sobre a turnê serão anunciadas em breve.

Joe Satriani: Gravação de Projeto Individual No Próximo Mês

O lendário guitarrista JOE SATRIANI emitiu a seguinte atualização:

"Estou indo para o estúdio em um mês para começar a gravar um novo projeto solo com Jeff Campitelli (bateria), Whitman Allen (baixo) e Mike Keneally (teclados). O novo material está morrendo de vontade de ser gravado, e eu não posso esperar para começar. Eu não tenho um título para o projeto ainda, mas eu vou deixar você saber quando eu descobrir ... "

Um dos mais renomados músicos do mundo, ele gravou "Live in Paris: I Just Wanna Rock" em 27 de maio de 2008 no Grand Rex Theater, em Paris, França. O novo CD de dois discos ao vivo e DVD foram lançados em 2 de fevereiro de 2010 através da Epic Records.

JOE SATRIANI fará uma turnê pela Europa em outubro e novembro de 2010. Os ingressos estarão à venda em breve.

Aerosmith: "A Depressão Quase Me Matou", Diz Baterista

O baterista do AEROSMITH Joey Kramer tem certeza que teria morrido se não tivesse tratado sua depressão.

O baterista, que lutou contra o vício em DROGAS em 1980, afirma que a morte de seu pai em 1993 o levou a uma série de comportamentos auto destrutivos porque ele não se permitiu ter tempo para o luto, voltando à turnê menos de duas semanas após o funeral.

Kramer admitiu que a decisão de continuar trabalhando em uma época tão trágica teve impactos sérios em sua saúde, e teme que se não tivesse recebido tratamento ele teria perdido a vontade de viver.

Ele diz: "Eu não passava tempo nenhum com nenhum de meus irmãos ou minha mãe, e eu não passei de fato pelo o processo adequado de luto, porque logo que meu pai morreu eu voltei pra casa, nós o enterramos, e 10 dias depois eu estava na estrada novamente. Acho que levaram dois anos para que eu ficasse em dia com isso (o luto)."

"Minha depressão e ansiedade estavam tão fortes que se eu não tivesse começado o tratamento, existe uma boa chance de que eu não estivesse na sua frente hoje. Tem a ver com a vontade que você tem por dentro de superar o que quer que esteja acontecendo".

Kramer é agora porta voz de uma instituição de caridade em Beverly, Massachusetts, chamada Health % Education Services, Inc, que ajuda crianças e adultos a lutar com problemas como a depressão e o abuso de substâncias.

Bret Michaels: “Está Melhor, Até Levantou e Andou Um Pouco"

Em entrevista a uma rádio norte-americana, a irmã do vocalista do POISON Bret Michaels, Michelle Sychak, revelou que o quadro do cantor apresenta melhoras. A notícia foi divulgada pelo site da Mtv americana nesta terça-feira (4).

Michaels sofreu uma hemorragia cerebral no dia 23 de abril. "Ele está definitivamente melhor, até levantou e andou um pouco, porque os médicos não querem que o sangue coagule", disse a irmã, ao programa Todd n' Tyler Radio Empire. Porém, Michelle conta que o vocalista ainda sente fortes dores: "O que aconteceu é que todo aquele sangue do cérebro dele está começando a drenar e ele está começando a sentir muita dor nas costas", contou ela. "Eu consigo identificar em sua voz. Sei que ele está sofrendo... Eu disse 'Bret, considerando o que você passou, as coisas poderiam estar muito piores'", completou Michelle.

A turnê solo de Michaels, "Roses & Thorns", foi reagendada para o dia 26 de maio, caso não haja mais complicações na saúde do cantor até a data. Já as apresentações marcadas para junho e julho, junto com o LYNYRD SKYNYRD, não devem sofrer alterações.

Aerosmith: "Não Conseguimos Terminar o Novo Álbum"

Gus Griesinger, do Backstageaxxess.com, recentemente conversou com o guitarrista Brad Whitford, do AEROSMITH, que concedeu uma rara entrevista. Um pedaço dela está disponível abaixo.

Alguma novidade sobre um novo CD do Aerosmith?

Brad: "Bem, nós certamente gostaríamos de finalizá-lo. Começamos umas três vezes nos últimos cinco ou seis anos e parece que não conseguimos terminar, ou alguma coisa acontece que nos dispersa e a gente não consegue retornar da maneira certa. Então nós vamos, depois dessa turnê, tentar voltar ao ponto em que paramos. Eu acho que vamos ter que ver como todos estão e se todos ainda estão com vontade de fazer."

Já tem músicas prontas? Falta muito para o produto final ou ainda tem um longo caminho?

Brad: "Temos muitas músicas prontas, ou quase prontas. Eu não sei se vamos usá-las. Particularmente eu gostaria que a banda começasse do zero. Escrever coisas totalmente novas lá na frente e deixar o que temos de lado. Eu acho que é melhor usar idéias novas, entendeu? Como se fosse um novo dia".

O que os fãs podem esperar para você e o AEROSMITH daqui pra frente?

Brad: "Bom, felizmente mais do mesmo. Nós sempre tentamos oferecer um show de alto impacto, muita energia e tocando as coisas que vêm naturalmente para nós. Eu acredito que podemos manter esse nível de adrenalina para nossos fãs. A última vez que fizemos isso, antes do fim de nossa última turnê, eu achei que a banda estava tocando melhor do que nunca! Por isso que foi tão difícil quando o Steven caiu e se machucou. Parecia que a banda iria acabar naquele momento. Estou falando da perspectiva de dentro da banda, mas quando estou lá, eu meio que queria estar na platéia às vezes. É muito bom e muito bem feito. Tem muita paixão no palco pelo que fazemos. Isso que trazemos ao público e esperamos que todos gostem!".

Bret Michaels: Informações Atualizadas Sobre Seu Drama

Bret Michaels, do POISON, está sendo tratado no "Barrow Neurological Institute" do hospital St Joseph's em Phoenix.

A instituição é uma das lideres mundiais em centros neurologicos e é também onde fica o Muhammad Ali Parkinson Center.

Informações sobre onde o cantor estaria hospitalizado estavam mantidas em sigilo pela familia do cantor para que pudessem lidar com a gravidade da situação em que Michael começou a apresentar de modo instantaneo e inesperado por todos.

O cantor passa pelo quadro mais grave e delicado da situação que envolve os 15 primeiros dias após a ocorrencia e tem apresentado sintomas parelelos que agravam mais ainda a tentativa de detectarem a fonte do sangramento.

Segundo o Dr. Zabramski, chefe do setor de cirurgia vascular cerebral e que lidera a equipe que trata o caso de Michael "a vontade de Bret em viver e se recuperar é inegavel e cita a luta e o drama que o cantor viveu desde o momento em que sentiu as fortes dores na cabeça lutando por manter-se consciente para chegar até a sala de emergencia ainda lucido, esse ato de imensa bravura permitiu com que o atendimento a ele fosse imediato para que pudessemos estabilizar sua situação".

Guns N' Roses: Problemas Com a Gravadora Universal?

Um boato que surgiu na internet vindo do moderador do fórum oficial do GUNS N'ROSES (Here Today Gone To Hell!) e empregado da banda, Jarmo Lukkonen, famoso por sempre acabar com rumores falsos assim que esses aparecem e por estar sempre em turnê com a banda, nos leva a entender que o GUNS N' ROSES está tendo problemas com a Universal em relação ao lançamento de seu novo álbum.

Mas por que isso afinal? De acordo com Axl, eles têm música suficiente para mais um ou dois CDs, mixadas e masterizadas, prontas para serem lançadas. No entanto, devido à falta de promoção por parte de Axl e do GUNS N' ROSES a Universal não quer se arriscar a fazer um novo lançamento que pode não vender nada. "Chinese Democracy" já vendeu aproximadamente 6 milhões de cópias no mundo todo, e deve ser lembrado que uma parte de suas vendas com certeza deve-se ao mistério que o cercava, coisa que o novo álbum não teria.

O custo de produção de "Chinese Democracy" foi de 14 milhões de dólares, mesmo valor que a BestBuy pagou para ter o contrato de Exclusividade nos EUA. Portanto todas as vendas do "Chinese Democracy" foram lucro, o que encheu os cofres da Universal.

No entanto, a Universal suspeita que se o GUNS N' ROSES não fizer uma promoção de seu novo CD da maneira que AC/DC e METALLICA fizeram com "Black Ice" e "Death Magnetic", respectivamente, este não irá vender nada, pois não será mais o lendário "Chinese Democracy", e só outro CD do GUNS N' ROSES, o que não tem toda a aurea de mistério e que provavelmente não gerará contratos milionários com redes de vendas.

Aparentemente Axl tem estado em NYC nas últimas semanas (hospedado no mesmo quarteirão que a sede da Universal) para reuniões com os diretores da Universal para tentar resolver os problemas.